什么样的歌才会经典永流传

嘉友（加友）

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刀郎不久前发布了个人新专辑《山歌寥哉》，这张专辑中的单曲《罗刹海市》在发布的第一天就夺取多个音乐排行榜的冠军,并刷新了多个平台的点播纪录。人民日报海外版这样评价道：“刀郎现象从音乐、文化、传媒、流行、企划、商业、市场等各个角度带来的冲击和争鸣不得不让人惊异：大众性决定了音乐作品的本质。城市不能拒绝乡村，民歌还是俗点、原生态的好。刀郎的成功在于他适合大众的审美需求。”

歌曲《罗刹海市》直接化用《聊斋志异》中的同名作品，极具创意地把古典文学融入音乐，并含有极强的讽刺和象征意义，因此也引起了不小的争议，有人认为这是音乐的经典，也有人认为这不过是“刀郎式复仇”。当然，复仇这种观点可能是误解了这首歌，好的音乐作品肯定是超越个人恩怨的。

一首歌到底能不能成为真正的经典，它必须经过时间的考验。那么，什么样的歌最终能经过时间的筛选呢？

嘉友（加友）

《我的祖国》是乔羽填词，刘炽作曲的歌曲，创作于上世纪50年代。经过了近70年的时间，只要歌声一响起，我们仍然能够感受到歌曲中饱含的深情。“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸，我家就在岸上住，听惯了艄公的号子，看惯了船上的白帆……”这百听不厌的歌曲，让每个人想起的是自己魂牵梦绕的故乡。我丝毫不怀疑，这样的歌曲，即便一百年后，人们仍然会不断地吟唱。

《送别》是由李叔同于1915年填词的歌曲。“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”这首歌流传了一百多年，时间反而让它更加迷人。“天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”它描写的既是离别感伤，也是每一个中国人聚散离合的情感经历。

穿越时间的经典之作还有很多，例如王洛宾在1939年搜集和改编的新疆民歌《青春舞曲》：“太阳下山明早依旧爬上来，花儿谢了明年还是一样的开，美丽小鸟一去无影踪，我的青春小鸟一样不回来……”，这淡淡的哀伤中同样有一种永恒的魅力。

1942年作曲家何仿在民间艺人那里听到了一首民歌《鲜花调》，他把这首歌改编成今天脍炙人口的《茉莉花》。“好一朵茉莉花，好一朵茉莉花，满园花开香也香不过它……”歌声让人满口余香，任何人只要听过一遍，就无法忘记。

真正好的歌不用评论家去吹捧，不用放到某某大厅去演奏，只要它一诞生，就表现出勃勃生机。同时，我们也会发现，这些歌曲都有一些共同的特点。首先是歌词简单，朗朗上口，这些歌跨越了阶层、地域和年龄，谁都能一听就懂，不需要经过别人的诠释。其次是它们旋律优美，让人一听就心生欢喜，常常听一两遍就能复唱。

那些传世的歌，无不是能让人立刻产生共情，无论是表现友情、亲情、爱情，还是家国情怀，都能让听者的情感得到回应和升华。好的歌曲，仿佛就是为你而写，说出你的心里话。我们还会发现，真正的经典歌曲，会让人产生文化认同感，即便是身在海外的华人，只要听到这些歌，心中的华夏儿女的归属感自豪感就会被唤醒。

“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”这首流传了两千多年的《秦风·蒹葭》即便曲谱早已失传，但是只要一看到这些歌词，我们仍然能感受到创作者要表达的情感，两千年来中国人的感情是相通的。

有的流行歌曲，能传唱几周、几月或几年，而有的歌曲，却能上百年一直传唱下去。刀郎的《罗刹海市》或者其他的歌曲能流传多久，我们其实无需去争论，大浪淘沙，时间自然会给出答案。

来源：每日商报每日经济时评版     评论员：岑嵘